画册不仅是一种视觉艺术，要符合人们的审美情趣，合符美学原理，还要融会品牌的精气神，传递品牌的价值观。人们在观看一个画册的同时，也是一种审美的过程。在审美过程中，人们把视觉所感受的图形，用社会所公认的相对客观的标准进行评价、分析和比较，引起美感冲动。画册给人们带来的这种美感冲动，往往是通过画册的造型表现出来的。造型美是画册的重要艺术特色。画册的造型要素有点、线、面、体四大类。设计者要在理解品牌愿景、使命和核心价值观的基础之上，借助于这四大要素，通过掌握不同造型形式的相关规则，使所构成的图案具有独立于各种具体事物结构的美，表达企业品牌的内涵，体现品牌的精气神。
    文化层面的设计，关注社会人文，融入生活文化和精神文化，有文化的设计，产品才有生命力，不是跟随文化，而是引导、创新文化，属于社会文化层面；我给大家分享几个案例，一个是安全需求，日本学术界认为，家用电器类产品，如果上面有孔径的，孔径的直径不能大于4mm,因为很可能家中有小孩，而这个世界对于小孩来讲是全新的，产品上的声光电等都会让小孩子产生好奇心，难免会用手指头去触摸，这样就很容易造成安全隐患。不管是大人小孩，人都是会犯错误的，所以我们在设计之初就要考虑这些，在用户没有正常使用产品的情况下，也尽量避免意外事故的发生。
    在画册设计中，图形的运用可起到以下作用：注目效果。有效地利用图形的视觉效果吸引读者的注意力。这种瞬间产生的强烈的“注目效果”，只有图形可以实现。 图形是一种用形象和色彩来直观地传播信息、观念及交流思想的视觉语言，它能超越国界、排除语言障碍并进入各个领域与人们进行交流与沟通，是人类通用的视觉符号。 看读效果。好的图形设计可准确地传达主题思想，使读者更易于理解和接受它所传达的信息。 尤其是近年来电脑辅助设计的运用，极大地拓展了图形的创作与表现空间。然而无论用什么手段表现，图形的设计都可以归纳为具象和抽象两个范畴。
    一本企业画册的情况从侧面反映出一个企业文化水平的高低，企业画册在无形中散发着企业的产品质量、企业整体的实力以及企业的团队精神等有关商业信息，应用合适的创意和表现形式来展示企业的魅力、传播企业文化。一本优秀的企业画册对内可以激励员工，凝聚力量，赋予员工由衷的自豪感和归属感，对外可以展示企业实力，树立企业品牌，俘虏受众，征服客户。只需要带着企业的画册就可以让潜在的客户了解产品的性能、外观、材料等基本情况。所以说，企业画册就是当代经济领域里市场营销活动。企业画册设计是企业形象和产品宣传的窗口，对宣传企业起着最直接的作用。
    寻找独特的风格，没有自己的文化感，也就使设计浮于形式，缺少真正的表达。面对世界，文化的表达往往是最有力量的。中国的汉字元素具备着独特的美学形式，同时它需要用国际化的交流方式重新打造，成为国与国之间交流沟通的重要手段。如何将汉字作为视觉传达的工具，不仅仅需要考虑文字的构型，更重要的需要了解文字的内涵，同时挖掘书法艺术的独特魅力，结合新时代的表现方法重新演绎，这是设计师所面临的问题。借鉴传统元素进行设计时，并不是简单的拼装与组合，而是需要将这些传统的精髓挖掘出来并赋予新文化理念。把文化融入到平面设计作品中去，丰富作品的内涵，这样才能跳出纯粹的形式主义，让作品换发出新的生命力。
    新手们对RGB和CMYK的色系概念不清。RGB(红、绿、蓝)是一种增色系统，由光产生不同颜色，随着光源增强，颜色则越发鲜亮。在数码设计中通常使用RGB色，因为这正是屏幕的颜色配置。若是将RGB色使用到印刷设计中去，那问题就大了。
    CMYK(青、品红、黄、黑)是一种减色系统，经油墨混合后产生不同色彩，类似传统画家使用颜料的方式，越多油墨，也就意味着颜色更深。光源色(增色系统)的色彩范围要比油墨混合的印刷色来得丰富，因此设计软件中的CMYK模式限定了在印刷中可实现的色彩饱和范围。若是在印刷设计中错误地选用了RGB，而不是CMYK，那么结果就是设计中所选用的鲜亮色彩最终无法在印刷中实现(如果不使用特殊油墨)，印刷成品的暗淡色彩定会令你目瞪口呆。